Đồ nghề và chia sẻ kinh nghiệm của các Nhiếp ảnh gia dùng Nikon

[Lekima]

Bây giờ chúng ta lai dừng chân ở trang web của một bác nổi danh trong lĩnh vực làm Poster cho các film và trang bìa các tạp chí

www.jasinboland.com

Tên của bác này là Jasin Boland đến từ Châu Đại Dương


Jasin Boland on the flight deck of the USS Abraham Lincoln in 2004 during the shooting of 'Stealth'.


Bộ Quốc phòng và Hải quân Mỹ không tán thành việc quay Stealth. Tuy nhiên, họ vẫn cho phép đoàn làm phim sử dụng hai hàng không mẫu hạm là USS Carl Vinson và USS Abraham Lincoln.

Các kỹ thuật viên đã dùng tới 500 gallon xăng để tạo ra tiếng nổ khủng khiếp trên không phận Alaska. Trước đó, đoàn làm phim phải thông báo trước cho Cơ quan Hàng không vũ trụ Mỹ vì tiếng nổ quá lớn.



Motion picture stills photographer Jasin Boland on the set of 'Mummy 3' in Tianmo, China. This image was captured using a Nikon D2x and Nikon 28-70mm f/2.8 lens

'Mummy 3' - Xác ướp phần 3 - Bối cảnh của phần 3 đã được thay đổi hoàn toàn, không phải sa mạc khô cằn rộng lớn, hay những lăng tẩm huyền bí tại Ai Cập cổ đại, mà là Trung Quốc với gần 5000 năm lịch sử. Tất nhiên, khởi đầu của bộ phim không xa xôi đến như vậy, các nhà làm phim dựa trên sự kiện có thật của Tần Thủy Hoàng để xây dựng nên nhân vật hoàng đế Hán (Lý Liên Kiệt). Với một đạo quân hùng mạnh, Hán chinh phục mọi chư hầu, xâm chiếm các nước khác để hoàn thành đại nghiệp thống nhất đất nước Trung Hoa, và trở thành vị hoàng đế đầu tiên trong lịch sử. Nhưng có một thứ duy nhất ông không thể chinh phục được, điều mà bất cứ ai cũng phải đối mặt, đó là cái chết. Khi đã có được tất cả trong tay, ông nuôi giấc mộng trường sinh bất tử.

[Lekima]

Xem thêm liên quan đến poster bộ film The Matrix (Ma trận)
http://whatisthematrix.warnerbros.com/

http://apacappzone.intel.com/au/buil.../tutorial.aspx
Jasin Boland is one of the world’s leading photographers, having shot blockbuster Hollywood motion pictures like The Bourne series, the Mission Impossible (Nhiệm vụ bất khả thi) films and The Matrix Trilogy



the Mission Impossible (Nhiệm vụ bất khả thi)

[Lekima]

Một cuộc phỏng vấn có liên quan đến nghề nghiệp của bác này:
http://www.popphoto.com/Features/Beh...h-Jasin-Boland

Behind the Lens with Jasin Boland

PopPhoto.com's Zach Honig interviews motion picture stills photographer Jasin Boland as part of the Behind the Lens question & answer series.
By Zach Honig
December 14, 2007


Photo by Jasin Boland/Warner Bros.
'The Matrix' characters Neo and Agent Smith face off in the rain during filming in 1998.

The photographic community is incredibly diverse, made up of photographers that shoot from the sky to the sea and everywhere in between. Each month we'll focus on a different segment of the industry, interviewing top professional photographers about life, their careers, and what sets their piece of the photographic industry apart from the rest.

This month we focus on Jasin Boland, an Australian-based motion picture stills photographer who's worked on such films as The Matrix, Ghost Rider, and The Bourne Supremacy. Boland recently returned home to Australia's Gold Coast to meet his new baby son, Hunter, following the completion of filming for The Mummy 3 in China. His work has been published in newspapers, magazines, billboards, and movie posters all around the world. Boland was able to take some time out of his schedule to share details of his life as a motion picture stills photographer.

Q: What makes your job challenging? Can working on a film set be stressful or is the atmosphere always laid back?

The important thing about being on a film set as a photographer is to be totally aware of your environment. Acting is a tough job and it's easy to get distracted, and a photographer with another lens in your eye line is going to throw you off your game. Sometimes I will just walk away from a shot rather than inflame a situation or be in the way.

My job is all about patience. There are always several angles to cover a particular emotion from and rather than get in the way, if you are patient and bide your time 99 times out of a 100 the shot will come to you eventually. I detest setups as I feel it takes away the realism of a scene. I want to capture the emotion in front of me raw!

Every day is a challenge and I think that's what I thrive on. I have spent the last four nights shooting an action sequence through the streets of Shanghai. The first three nights I didn't get much that worked for me. We had an ultimate arm shooting from a tracking vehicle, another tracking vehicle with two cameras shooting low from behind and a 4 x 4 ATV with two cameras on Libra heads shooting from the side. Amongst that I had to find the exact spot on the street where I could shoot without being shot and still get a clean shot as Brendan [Fraser] jumps from a truck.

Pure luck I am sure, but I nailed it, pin sharp, full frame and in full flight, 85mm at f/1.8, 1/200th of a second and not a single tracking vehicle in frame. That's what I mean by shooting clean. Don't shoot to crop, take the risk and fly to the challenge, the rewards are that much greater. It just made the past three nights of not getting much all worth it.

That's the challenge that I face every day, and the feeling I get when I beat the odds is just awesome. It's the adrenalin rush that only a photographer knows.

Q: What types of subjects do you enjoy shooting when you're not on the clock? Are you working on any personal projects?

Mostly my personal projects happen while I am working on a film. If I am in some beautiful location or have a particularly good relationship with someone I work with, then often we will collaborate on a specials shoot (which takes place off the live set, in which the photographer is responsible for all lighting and direction of the cast). I am currently in China working on the Mummy 3. A few weeks ago Brendan and I were talking about cool shots, and I mentioned I had always wanted to do a specials shoot and light with just the muzzle flash from a gun.

He loved the idea and the next week at dusk, armed with a few weapons, 250 rounds of ammunition, and a couple of Nikons, we went out and had some fun. The images are so cool and closer to the release of the film. You should see those shots everywhere.

I really envy the amateur photographer for being able to just go out and shoot for fun. I think it would be awesome to have photography purely as a hobby. I shoot on films at least 10 months of the year, 5-6 days a week, 12-16 hours a day. Every day I shoot a minimum 32GB of NEF's (RAW digital image files). On the film I am working on now I have delivered over 4,0000 frames and we still have two weeks to shoot so the last thing I think about is hobby photography. We are currently shooting in China and on our day off a bunch of us went to the Great Wall in the northern region. While everyone walked around taking happy snaps I sat down on the bottom of the steps waiting for the light so I could get a poster background!

I pretty much watch life through a lens!

Q: What equipment do you use while shooting on set?

A lot of people say that a great photographer can shoot with anything; it would be nice if this were true but some areas really require specific equipment.

I have shot with Nikon since 1981. I currently carry Nikon D2Xs bodies and just adore them. The way they fit into my hand is beautiful. The D2Xs is the first DSLR I have owned that feels and operates like the F5 did.

When I am on a film I pretty much have two full kits, my day exterior kit and my studio/night shoot kit.

For day exteriors I carry a short zoom (usually my 28-70mm) on one body and a 70/80-200mm on another. I swap between the VR (an image stabilized lens) and the 80-200 depending on how extreme the environment is. My gear gets trounced through dust, rain, snow, and mud and I have some lenses I feel are more delicate than others (the 28-70 and 80-200 you could drop from a plane and they would still be sharp)!


Photo by Jasin Boland/Universal Pictures
Actress Michelle Yeoh plays the role of Zijuan during the filming of The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor in Montreal in October 2007.

For studio work and night shoots I am always low on light so I usually shoot with fast primes. I am not a huge fan of wide angle photography so I usually have a 50mm f/1.4 on one body and the ever so sweet 85mm f/1.4 on the other. These are interchanged with my 105mm f/2 or a 135mm f/2 depending on the reach I need and how much I want to crunch the background.

I shoot action films so shutter speed is my governing factor. Even for day exteriors if I am shooting over f/2.8 it's a luxury. For studio and night shoots, I love the look I get from shooting at f/1.8 and f/2 so it's not an impediment on my style, it actually is my style, but it does mean I need to have the best glass available.

I have found with digital that I rely a lot more on a handheld meter. I have just started using a Sekonic L758 D and love it. I meter for highlights and work on averages so keeping a close eye on the histogram and flashing highlights is very important.

I think we have all had that nauseating experience with cards just ceasing to function. A few years back I experienced a heap of problems with a popular brand. My frustration at their lack of concern prompted me to call SanDisk and I began using their Extreme 3 series. The only problem I ever had was user error and when I used the rescue pro software, it recovered all but one image in full NEF resolution. I can't tell you how relieved I was to retrieve these files. The shots were a series of specials on Michelle Yeoh and to lose them would have been devastating and the studio would have gone nuts. I currently carry 8 x 8GB Extreme 4 cards in HPRC card cases.

My next film in January is with director Paul Greengrass about Iraq and I am getting some D3's so I can tackle the night action scenes with faster shutter speeds. I am looking forward to taking advantage of their reported high ISO capabilities and I am moving back to Extreme 3 with SanDisk's new 16GB cards in the dual slots so I can back-up on the move. It's important to cover your goods and Nikon and SanDisk seem to realize this. I am also looking forward to the live viewfinder. Frequently there is not enough room for me to look through the finder but now I will be able to stick my camera wherever I want and keep a closer eye on my environment at the same time!
....
Các bác xem chi tiết ở lin trên

http://www.nikon.com.au/productitem....281-86d7b52026
Jasin Boland tests out the D90 in Hawaii

http://www.youtube.com/watch?v=ez3tJfDgYHM
Sharp Shooter tutorial with Jasin Boland

[Lekima]

AF-S 300mm f/4D IF-ED có nên sắm không đây???

Cuối tuần rồi nên sẽ chuyển tiếp sang giải bóng đá ngoại hạng Anh, một giải đấu hấp dẫn nhất hành tinh

Chúng ta sẽ làm quen với một phóng viên thể thao nổi tiếng xứ sương mù, bác ta làm cho tờ The Sun. Điều khá thú vị là bác ta chia sẻ thay vì dùng
AF-S VR 300mm f/2.8G IF-ED
bác ta dùng
AF-S 300mm f/4D IF-ED
(đây cũng là 1 ống viền vàng, tôi cũng chưa thử chụp ống này và cùng tò mò định làm một em để chụp bóng đá và chân dung, khoảng 1100USD mức giá này thật hấp dẫn nếu so với fix AFS 300mm f2.8 là trên 4000USD mất rồi )

cho nhẹ mà vẫn đảm bảo nhu cầu


Tác giả và súng ống (Cái 300mm f4 nho nhỏ đang gắn vào máy D3 đó )

[Lekima]

Các bác chuyên nghiệp trên đều dùng hàng khủng còn chúng ta sẽ quay sang một bác Nhiếp ảnh gia rất nổi tiếng và cũng có nhiều duyên nợ với Việt nam đó là bác Chick Harrity

Chick Harrity: Nhiếp ảnh gia của Nhà Trắng

Nhà nhiếp ảnh Chick Harrity đã trải qua 16 năm làm việc cho hãng thông tấn AP, hơn 20 năm là trưởng phóng viên ảnh của báo U.S News and World Report và 33 năm làm việc với vai trò là nhà nhiếp ảnh đặc trách tại White House trước khi ông nghỉ hưu vào năm 2001.

Các đây khoảng 1 năm Bác Chick Harrity tâm sự là cư ngụ tại miền Bắc California, khu trồng nho rượu nổi tiếng Napa Valley, và bác ta làm cho tờ “Calistoga Tribune”, 1 tuần báo nhỏ trong vùng. Đồ nghề mà bác ý dùng là Nikon D200 và Nikon D80.

Bác ý tâm sự: "Tôi muốn nói là tôi bắt đầu dùng máy Nikon SLR từ lúc chiếc Nikon F đầu tiên ra đời vào cuối thập niên 1950s. Tôi và Canon có tán tỉnh với nhau 1 chút, còn mối quan hệ cùa tôi với Leica R series thì dài hơn một ít, nhưng tôi luôn luôn trở lại với Nikon."

Năm 1973, khi đang làm việc cho hãng AP, trong thời gian công tác tại Việt Nam, phóng viên ảnh Chick Harrity đã chụp hình một bé gái nằm truồng đang ngủ trong một chiếc hộp carton cạnh bên người anh trai của mình, cũng là một trẻ ăn xin đường phố trên đường phố Sài Gòn. Bức ảnh ấn tượng được biết đến với cái tên: “baby in the box”


Baby in the box

[Lekima]

Một trong nhưng câu chuyện về bác này các bác có thể đọc tại đây:
http://www.tuoitre.com.vn/Tianyon/In...92&ChannelID=7

"Đứa trẻ nằm trong hộp" trao giải thưởng cho "ân nhân"

Hơn 1.000 khách mời, có cả tổng thống Mỹ George Bush đã tề tựu đông đủ trong buổi lễ trao giải thưởng thành tựu trọn đời (Lifetime Achievement Award) cho ông Chick Harrity, nhiếp ảnh gia được xem là có công và ảnh hưởng lớn đối với báo chí.

Buổi lễ do hiệp hội phóng viên ảnh White House (White House News Photographers’ Association, WHNPA) tổ chức đã diễn ra tại khách sạn Ritz Carlton tại Washington D.C vào tối thứ bảy 21.05.2005.

Nhà nhiếp ảnh Chick Harrity đã trải qua 16 năm làm việc cho hãng thông tấn AP, hơn 20 năm là trưởng phóng viên ảnh của báo U.S News and World Report và 33 năm làm việc với vai trò là nhà nhiếp ảnh đặc trách tại White House trước khi ông nghỉ hưu vào năm 2001.


Nhiếp ảnh gia Chick Harrity xúc động ôm cô Nhanny vào lòng trước sự chứng kiến của tổng thống Bush và mọi người

Năm 1973, khi đang làm việc cho hãng AP, trong thời gian công tác tại Việt Nam, phóng viên ảnh Chick Harrity đã chụp hình một bé gái nằm truồng đang ngủ trong một chiếc hộp carton cạnh bên người anh trai của mình, cũng là một trẻ ăn xin đường phố trên đường phố Sài Gòn.


Tấm ảnh "Baby in the box" của nhiếp ảnh gia Chick Harrity năm 1973 trên đường phố Sài Gòn

Bức ảnh ấn tượng được biết đến với cái tên: “baby in the box” (đứa trẻ nằm trong hộp) và được lan truyền trên khắp thế giới. Sau đó bé gái này được một gia đình người Mỹ nhận nuôi và được đưa về Mỹ chữa bệnh. Khi bức ảnh này được đăng tải trên báo giới, nó đã tạo được một ảnh hưởng rất lớn và gây nên một làn sóng ủng hộ trẻ em mồ côi Việt Nam. Hàng nghìn trẻ em Việt Nam đã được nhiều gia đình nước ngoài, đặc biệt là những gia đình người Mỹ nhận nuôi.

32 năm trôi qua, đứa trẻ nằm trong hộp giấy ngày nào nay đã trở thành một công dân của nước Mỹ. Hiện tại cô đang sống tại tiểu bang Ohio, USA cùng gia đình người Mỹ đã nhận nuôi cô. Trong buổi lễ vinh danh nhiếp ảnh gia Chick Harrity, Nhanny và người mẹ nuôi cô, bà Evelyn Warren Heil đã gặp lại nhà nhiếp ảnh Chick.

Thay mặt toàn bộ báo giới và Hiệp hội phóng viên ảnh tại White House, Nhanny đã trao tặng giải thưởng Lifetime Achivement Award, giải thưởng cao quý nhất cho nhiếp ảnh gia Chick Harrity trước sự chứng kiến của tổng thống Mỹ George W. Bush. Chick Harrity xúc động nói: “Đây thật sự là một khoảnh khắc không thể quên được trong đời tôi”. Vâng, làm sao quên được khi bất ngờ gặp lại chính nhân vật trong tác phẩm của mình 32 năm về trước trong một hoàn cảnh đặc biệt như thế!


Tất cả những người tham gia buổi lễ rất xúc động, không ai cầm được nước mắt khi tận mắt chứng kiến cảnh nhiếp ảnh gia Chick Harrity ôm lấy Nhanny.

“Lifetime Achievement Award” (giải thưởng thành tựu một đời) được xem là giải thưởng cao quý nhất đối với một phóng viên ảnh. Tuy nhiên, sự kiện nhiếp ảnh gia Chick Harrity nhận giải thưởng từ tay nhân vật trong chính tác phẩm của mình, cô Nhanny sau 32 thật là một sự kiện đặc biệt đáng ghi nhớ và khiến mọi người xúc động.

Theo Người viễn xứ

[Lekima]

Ống AFS 200-400mm f4 IF-ED VR

Nhân đọc cái topic của bác Nguyenlang
Ảnh thể thao chụp với OK 200-400IF-ED VR
http://vnphoto.net/forums/showthread.php?t=36300

Tôi lại nhớ đến các bác phóng viên thể thao dùng ống trên, xin được giới thiệu một trong các bác đó là: ROD MAR
Nếu bác nào thích chụp thể thao chắc sẽ lần mò ra bác này vì bác này chia sẻ khá nhiều thông tin trên mạng, ngày trước bác ta chỉ dùng Canon các bác dùng Canon có thể tham khảo rất nhiều bài viết của bác này, rồi cũng lên Canon 1D MIII. Nhưng từ khi Nikon ra D3, bác ta dùng cả 2 hãng luôn, từ Thế vận hội Bắc kinh đến nay tôi thấy ảnh bác ta chia sẻ chủ yếu là Nikon nên cũng không biết có dùng Canon nữa hay không

Có nhiều lý do bác ý chọn D3 nhưng có một lý do đáng chú ý là bác phóng viên này cho rằng Canon 1D MIII (phóng viên này dùng 2 chú) không chụp tốt ở ISO trên 2000. (Bác ta cho rằng Nikon D3 vẫn chụp tốt ở mức ISO cao hơn thế)

http://www.rodmarphoto.com


Tác giả bên trái


Đồ nghề mà bác ta mang đến Thế vận hội Bắc Kinh 2008 (có một bức ảnh "có tiếng" thời điểm đó là bức toàn cảnh hôm khai mạc chụp bằng D3 với 14-24mm Nano điều khiển từ xa)


(Nikon D3, VR 200-400mm/f4.0 lens @ 400mm, ISO 3200, 1/400th sec.,f4.0)


(Nikon D3, VR 200-400mm/f4.0 lens @ 200mm, ISO 3200, 1/800th sec.,f4.0)

[caotrung0418]

xin được giới thiệu một trong các bác đó là: ROD MAR
Nếu bác nào thích chụp thể thao chắc sẽ lần mò ra bác này vì bác này chia sẻ khá nhiều thông tin trên mạng, ngày trước bác ta chỉ dùng Canon các bác dùng Canon có thể tham khảo rất nhiều bài viết của bác này, rồi cũng lên Canon 1D MIII. Nhưng từ khi Nikon ra D3, bác ta dùng cả 2 hãng luôn, từ Thế vận hội Bắc kinh đến nay tôi thấy ảnh bác ta chia sẻ chủ yếu là Nikon nên cũng không biết có dùng Canon nữa hay không

Có nhiều lý do bác ý chọn D3 nhưng có một lý do đáng chú ý là bác phóng viên này cho rằng Canon 1D MIII (phóng viên này dùng 2 chú) không chụp tốt ở ISO trên 2000. (Bác ta cho rằng Nikon D3 vẫn chụp tốt ở mức ISO cao hơn thế)

Tập trung giới thiệu Nikon đi bác,đừng đá thêm Canon làm gì, Focus vào chủ đề chính đi nào !Đọc topic "Đồ nghề và chia sẻ kinh nghiệm của các Nhiếp ảnh gia dùng Nikon" mà mới thấy đồ nghề thôi, chưa thấy Kinh nghiệm đâu cả

[Lekima]

Tập trung giới thiệu Nikon đi bác,đừng đá thêm Canon làm gì, Focus vào chủ đề chính đi nào !Đọc topic "Đồ nghề và chia sẻ kinh nghiệm của các Nhiếp ảnh gia dùng Nikon" mà mới thấy đồ nghề thôi, chưa thấy Kinh nghiệm đâu cả

So sánh với các hãng khác cũng là chia sẻ kinh nghiệm đó chứ bác, mà còn hay cho người sử dụng nữa chứ, về phương diện người sử dụng "thực thụ" tôi thấy rất cần có những lời nhận xét trên cơ sở trải nghiệm thực tế của các bác chuyên nghiệp như thế

Bây giờ chúng ta lại tập chung vào chủ đề ống AFS 200-400mm f4 IF-ED VR tôi đã đề cập ở trên, ống này được nhiều bác tin dùng có phải vì:
Chất lượng đảm bảo tốt yêu cầu
Rất tiện dụng (tiêu cự từ 200mm-400mm)
Giá thành hợp lý
...

Theo tôi còn 1 lý do quan trọng nữa mà bác trên đã đề cập đó là chính là noise ở ISO cao ở Nikon D3 xuất sắc, dẫn đến ảnh vẫn đảm bảo yêu cầu mà không nhất thiết phải cần mở đến khẩu f2.8. Nếu dùng các body đời cũ chắc đành 'cắn rắn' sử dụng ống một khẩu f2.8 để chụp thể thao thôi

Vậy đó nếu Body Noise tốt nhiều khi lại rẻ tiền ống kính đi rất nhiều, quả là thuận lợi khi chúng ta chưa đủ hoặc không muốn tiêu nhiều cho ống kính

Có lẽ đó cũng là lợi thế của Full Frame, khi trong 2 năm qua máy Full Frame tốc độ nhanh của Nikon đang tung hoành "một mình một chợ" và chưa có hãng nào tham dự, chắc sớm cũng phải cuối năm này sẽ có hãng tham gia cùng.


Xin tham khảo thêm 1 bài viết của bác này:
http://blog.seattletimes.nwsource.co..._camera_h.html

September 26, 2008 11:23 PM
Nikon's D3: Low Noise in Low Light.
Posted by Rod Mar

I've been shooting the Nikon's newest flagship professional camera, the D3, for most of the summer.

Never before had I heard so much hype about a camera before. Fellow photographers from around the country started whispering about how great it was supposed to be, and as the camera trickled into the hands of people earlier this year, the hype only grew.

This is not the spot to get a complete technical review of the D3, or any piece of equipment. For that, try Digital Photography Review or Steve's Digicams. I'm sure there are many more great sites that cover equipment comprehensively, but these are an excellent place to start.

While I am not qualified to discuss the virtues of certain image processors or the associated algorithms (confession -- I'm terrible at math, and just the word "algorithms" sends me quivering into the corner), I can provide you some real world examples of how the camera functions.

One of the things I'm most impressed with on the D3 is the ability to shoot at high ISO's with relatively low noise.

As any newspaper photographer will tell you, shooting high school sports is one of the most technically daunting challenges we face. This mostly has to do with the light -- the poor quality of it, the inconsistency of it, and the simple lack of it.

High school gyms and football fields are described two ways by photojournalists -- "caves" or "dungeons".

You get the point.

Back in the days of film (yes, you little punks, cameras once used film, not flash cards), we had to walk barefoot five miles in the snow just to get a photo.

Whoops. Let's try that again.

Back in the days of film, ISO 400 was once fast, and one had to "push" (overdevelop) the film from ISO 400 to ISO 800. There were specialized developers like Acufine and Edwal's FG-7 (omigod -- they still sell it over at Amazon!) which helped push film. Still, the results were noisy (read, grainy).

When Kodak introduced their amazing P3200 film, sports photography went through a little revolution. But P3200 was a black-and-white film and had the misfortune of arriving just about the same time that newspapers started moving to color.

Color films were much slower, and even when Fuji introduced a ISO 800 press film, it still couldn't match the speed of the P3200.

To get any sort of decent exposure you needed to use flash, which caused all kinds of harsh shadows, red-eye, and horrible, unflattering light. Shooting in natural, or ambient light is always preferable as it is closer to what the human eye sees.

Because of this, the demand for low-light lenses was huge. Nikon had a humongous old 300mm/f2 lens that was as amazing as it was heavy.

One of the many advantages of the move to digital is that technology has allowed us to shoot at high ISO's than ever. Even the earliest digital bodies were better in low light than their film predecessors.

For the longest time, the flagship camera for both Canon and Nikon topped out at ISO 1600, and even that was a bit sketchy. Yes, some of you will argue that it was fine, but really, the noise in the shadows especially, was plain gross.

The D3 is the best low-light, high ISO camera I've ever used. Earlier this spring I received emails from shooters using it easily at ISO 6400 and Nikon was showing off photos shot at ISO 25,600.

I can imagine *some* scenarios where ISO 25,600 would be called for, but those would be extreme spot news situations where the subject matter was more important than the quality.

Tonight I was shooting a prep football game at a place called French Field, in Kent, WA. I actually wrote a post about it last year. Using Canons at the time, I was using fill-flash.

ISO 6400 used to be unthinkable when shooting in color, and even with the recent digital cameras shooting that high was guaranteed to leave one with noisy, ugly images.

With the D3 in hand, I simply cranked the ISO to 6400 and let it fly with a 400m/f2.8 lens.

Here's a sample frame, just so you can judge for yourself how great this camera is at shooting in low light. I have done absolutely no post-processing to any of these. No auto-levels, no color correction, no messing with levels or curves, and no noise-reduction or sharpening.


(Nikon D3, VR 400mm/f2.8 lens, ISO 6400, 1/500th sec, f2.8)

Let's start cropping:


More:



Tighter still:



And once more. Note how much of the frame we've cropped to and the relative lack of noise in his face, and also the shadow areas. This is pretty impressive to me:



Obviously, if I need to be cropping photos this drastically for use in the paper, I either need to take more photography lessons or get a little closer to the play. But knowing that you can shoot a digital camera in a dungeon or cave and still get natural results is a huge advancement in our profession.

[Lekima]

Vẽ bằng ánh sáng

Để tiện mỗi bài viết tôi sẽ ghi chủ đề ở ngay trên cùng, nếu ai dùng Nikon hẳn sẽ là thiếu sót nếu không một lần ghé qua trang web của Nhiếp ảnh gia Dave Black:

http://www.daveblackphotography.com/...ad/11-2007.htm

Tôi đã định giới thiệu chủ đề Vẽ bằng ánh sáng, tôi gọi thế vì bản thân Nhiếp ảnh đã là vẽ bằng ánh sáng rồi, có bác gọi là "Sơn ánh sáng"

Và thật ngạc nhiên khi tìm lại chủ đề này của bác Dave Black kết quả cho thấy một bài dịch hoàn chỉnh của bác sonnt_vnu :
http://www.vnphoto.net/forums/showth...t=14932&page=3

Xin mạn phép bác sonnt_vnu (mong bác thông cảm không hỏi trước) đăng lại bài đó tại đây và cũng mong bác sonnt_vnu cùng các bác khác chia sẻ thêm các trang web hữu ích mà các bác biết về chủ đề này:

Bản dịch full: Dave Black - On the Road 11/2007
"Traveling with the New Nikon D3"

Chào mừng các bạn đến với mục “On the road” lần này. Chủ đề “workshop at the ranch” tháng này (bài bác cuteface dịch bên trên) đã dành cho những bức ảnh tôi chụp với chiếc Nikon D3 và về hiệu năng của nó đối với ảnh thể thao với điều kiện ánh sáng yếu. nhưng sở thích nhiếp ảnh và công việc của tôi đã mở rộng hơn trong vài năm qua với cả những thứ khác ngoài những sự kiện thể thao, do đó có lúc tôi đã dùng cả những thiết bị nhiếp ảnh mới, khác thường để bổ sung thêm vào quá trình làm ảnh.
Hãy tin tưởng rằng Nikon D3 sẽ làm cho các nhiếp ảnh gia suy nghĩ theo 1 cách mới và sáng tạo. Sensor CMOS Fullframe 12.1 MP mới của Nikon tạo ra những bức ảnh đầy chi tiết, trong, sâu và dynamic range làm cho ai cũng nghĩ là được chụp từ máy ảnh 17 MP. Ảnh cực kỳ ít noise ở ISO cao như 1600, 3200 hay thậm chí ở ISO 6400 noise cũng ko đáng kể và có thể ko loại trừ khả năng trở thành 1 cái máy ảnh huyền thoại của lịch sử. Hệ thống 3D tracking và nhận diện tín hiệu (Signature Recognition System) mới của Nikon làm việc rất tuyệt. Đừng quên 9! Đếm xem, bắn liên tục 9 hình/s, LCD phân giải cực cao, live view, điều chỉnh picture control, đường chân trời ảo, 2 khe cắm thẻ CF, v.v.. còn nhiều nữa. Ngạc nhiên chưa!

Bạn có thể tìm được rất nhiều thông tin, bình luận, ý kiến về D3 trên internet, nhưng chỉ có một số ít nhiếp ảnh gia có cơ hội được sử dụng nó để làm việc thật sự và được sử dụng nó trong một thời gian dài. 3 tháng qua thật tuyệt vời vì tôi được dùng D3 hàng ngày. Vì Workshop at the Ranch tháng này giới thiệu ảnh bóng đá chụp bằng D3, nên tôi quyết định trưng bày ảnh phong cảnh và lightpainting để cho thấy chất lượng, sự thuận tiện, sự linh hoạt và hữu dụng của chiếc máy ảnh này cho cả những người không phải là phóng viên hay nhiếp ảnh gia thể thao.


Ảnh 1: Irena... tôi yêu lightpainting. Tôi tạo nên chúng được khoảng 8 năm và luôn tìm thời cơ để tạo nên 1 cái gì mới dù nó tôi ko bị bắt buộc phải làm vậy. Bạn tôi, Allison Earnest là 1 nhiếp ảnh gia tài năng (xem galery của cô ta ở www.allisonearnestphotography.com) đang muốn học thêm về lightpainting phục vụ cho đề tài đang làm của cô ấy. Thời trang và Chân dung là lĩnh vực của Allison, khác xa những sân thể thao của tôi. Chúng tôi quyết định hợp tác cùng nhau để tạo nên bức ảnh Irena này. Tôi dạy Allison các vẽ bằng ánh sáng còn cô ý lên kế hoạch cho người mẫu và địa điểm, chọn phong cách thời trang và bố trí sắp đặt. Tôi nhận phần dễ. Cô ta học rất nhanh và tạo ra nhiều bức ảnh đẹp của Irena và xe tải. Tôi cũng làm vài kiểu và tôi thích kiểu này. Bình thường tôi nên dùng ISO 100, 200 cho lightpainting nhưng ISO 500 cho phép tôi dùng ít nguồn sáng hơn cho những cảnh lớn. Tôi dùng 1 cái Inova XO3 LED flashlight để làm sáng Irena và xe tải, 1 cái Brinkmann nhỏ để làm backlight soi cái cây và xe tải. Tôi đã biết khả năng của D3 ở ISO cao như 1600, 3200, 6400 nhưng vẫn băn khoăn ko biết ảnh chụp trong 30s ở ISO 500 trông thế nào. Sạch tuyệt đối. Không còn dấu hiệu của noise và Dynamic range được tăng lên giúp thể hiện rõ chi tiết ở những vùng tối, đường nét rõ, đẹp. Thể hiện sự vượt trội so với D2Xs, D200. Nikon D3, ISO500, 30 second exposure at f8, Nikon 24-70mm Lens, WB 7000K, Gitzo Tripod and Gitzo Ball Head, Inova XO3 LCD Flashlight and One Brinkmann Q Beam, Lexar 8G Flash Card.